Presentación de todos los invitados al IV Festival Internacional de Música de Al-kalat 09, por orden de intervención:
Argentina:
Comenzó a vivir el cante siendo niña. Con doce años, mostraba sus aptitudes en los concursos que se organizaban en su tierra onubense. Unos años más tardes, decidió completar su formación en la escuela sevillana de la Fundación Cristina Heeren, donde continua recibiendo clases del maestro José de la Tomasa. Ya en 2006 graba y publica su primer trabajo discográfico, ‘Argentina’, con la producción del guitarrista jerezano José Quevedo ‘Bolita’ y el toque de Juan Diego, Diego de Morao y Manuel Parrilla.
Desde que en el verano de 2.006, esta joven cantaora onubense (Junio 1984), cumpliera la ilusión de publicar su primer disco, artísticamente, la vida de Argentina María López Tristancho, conocida artísticamente por ARGENTINA, ha dado un vuelco absoluto. Su nombre artístico es personal, heredado de su abuela paterna.
Pocos debut discográficos se recuerdan con semejante impacto en un artísta flamenco, pero parece que esta vez, el talento y la suerte han cogido de la mano a esta joven. Este año, el V Festival Internacional de Música Al-kalat, recibe a una artísta que va de camino de primera figura del cante.
El Junco:
Su metro ochenta y cinco de altura le da, si cabe, más elegancia a su baile. Fue esto mismo lo que le mereció el apodo. Sus brazos se extienden como si fuera a volar y su taconeo revela la puntería de ritmo y compás que tiene sobre las tablas. Juan José Jaén Arroyo, “El Junco”, (Cádiz, 1975), brilla, cada vez más. Este mes de agosto despuntará en el Festival Internacional de Música Al-kalat.
Los últimos dos años, El Junco sigue abriéndose camino a paso firme como primer bailarín y coreógrafo en el Ballet de Flamenco Andaluz. Pero además, y junto a su mujer, la bailaora Susana Casas, continúa acaparando excelentes críticas con espectáculos como Junquería. Algunas, que le han llegado a comparar con Gades. «Eso es muy grande…», opina, y otras, que se han centrado en ensalzar su porte y estilo en el escenario.
Jose Luis Estellés:
Disfruta de una brillante trayectoria artística, que combina su actividad como concertista de clarinete con la dirección orquestal y la pedagogía.
Actúa regularmente junto a un buen número de los más grandes instrumentistas y cantantes de nuestros días en conciertos desarrollados en importantes salas y festivales de toda Europa, en EE.UU. y Japón. En España es invitado asiduo como solista o músico de cámara con las más destacadas orquestas, ciclos de conciertos y festivales internacionales, La UER, TVE, RNE, France Musiques, RAI2, RF, ADR, SWR y DR han transmitido sus conciertos en diferentes ocasiones, y ha grabado para los sellos Turtle Records, Emergo Classics, Audiovisuals de Sarriá, Anacrusi, Naxos, Art del So y Kairos. Destacado intérprete de la música actual, ha protagonizado decenas de estrenos. Fundó ensembles como el Grupo Manon (1989-1998) y TAiMAgranada (Taller Andaluz de Interpretación de Música Actual, 2000). Ha sido solista de clarinete de la Orquesta Ciudad de Granada desde 1991 y ha colaborado con otras formaciones de España, Inglaterra, Bélgica y Alemania.
The Soloists of London:
Es uno de los mejores conjuntos musicales de Gran Bretaña. Once músicos de cuerda seleccionados con esmero de algunas de las orquestas más famosas del mundo: la London Philharmonic Orchestra, la Academy of St. Martins in the Fields, la English Chamber Orchestra, la Orchestra of the Welsh National Opera y la Philharmonia Orchestra.
Apasionados a la música de cámara, estos músicos interpretan trabajos desde el siglo XVI hasta nuestros días, juntos en perfecta armonía, mientra actúan de pie libremente sin un director.
The Soloists of London están muy entuasiasmados en llevar la belleza y la magia de la música clásica a nuestras comunidades. Desde Agosto de 2005, el conjunto musical se convierte en la orquesta base del Festival Internacional de Música de Al-kalat, este año repiten por tercer año consecutivo.
Simon Lewis dirige a The Soloists of London desde el violín. Ha sido lider de la English Chamber Orchestra y de la Bournemouth Sinfonietta entre otras orquestas eminentes, con las cuales ha realizado frecuentes apariciones en solitario en Gran Bretaña y en el extranjero, así como grabaciones y actuaciones en la radio. Es lider del Adderbury Ensemble de Oxford y de la Welsh National Opera.
Matthew Coman, es el representante para España y contrabajista de The Soloists of London. Vive entre Londres y Alcalá de los Gazules, siendo el principal coordinador del Festival Internacional de Música de Al-kalat, cuando este año se cumple su quinta edición. En su recorrido profesional ha trabajado con la London Philarmonic, Philharmonia, English National Opera, English Chamber Orchestra y la Orquesta Real Sinfónica de Sevilla entre otras.
Joven Orquesta de Cádiz:
Es un grupo formado por 32 chicos y chicas de la provincia entre 13 y 20 años. Todos ellos estudiantes de música y con mucho talento, comprometidos con la idea de formar una Orquesta capaz de satisfacer a los oídos más exigentes. Los proyectos de la Joven Orquesta, pasan por un mínimo de tres encuentros al año. Su directora Gabrielle Lester , proferosa de la Joven Orquesta de España, afirma que todo irá sobre ruedas dado el nivel de implicación de los chicos.
Pilar Jurado:
Soprano, compositora, musicóloga y directora de orquesta, esta joven madrileña tiene ya en su haber innumerables obras musicales e importantes galardones, como elPremio Iberoamericano Reina Sofía, el Cristóbal Halffter,
el Flora Prieto, el Jacinto Guerrero, el Primer PremioSGAE, o el Premio Ojo Crítico de Música Clásica deRNE, que la acreditan como uno de los valores más prometedores y a tener en cuenta dentro de la escena clásica y contemporánea.
Su formación se inicia en el Conservatorio de Madrid, en donde estudia canto, piano, composición, musicología, pedagogía musical y dirección de orquesta, para después ampliar y perfeccionar la formación en países como Bélgica, Francia e Italia. Se ha formado bajo la atenta mirada de importantes maestros como Luis de Pablo, Claudio Prieto o José Evangelista, y ha actuado bajo la dirección de Jordi Savall o Luca Pfaff, entre otros.
Su versatilidad le ha hecho asumir importantes retos tanto en la interpretación como en la creación y su necesidad por participar del momento histórico en el que vive ha motivado la búsqueda de nuevos caminos a través de la experimentación con otras músicas. Fruto de ello es un nuevo trabajo discográfico PJ Project en donde la música clásica se fusiona con la música contemporánea y el pop a través del tamiz de la electrónica. Esta grabación –difícilmente cla-
sificable –dará lugar posteriormente a un espectáculo denominado TransÓpera que será patrocinado por BMW durante más de dos años y llevado a los más importantes teatros españoles y a Brasil. Fue también en esta temporada en la que hace su presentación en Miami, Strathmore y Washington, después de la que el crítico del Washington Post escribió: “la soprano Pilar Jurado encantó a la audiencia con su voz terrenal y su registro emotivo… impresionante… nada menos que una estrella”.
